来源：undefined人气：0更新：2023-08-22 11:50:54
《声生连绵不绝》不仅是音综文｜龙承菲编辑｜周亚波在正式已经开始制作《声生连绵不绝 · 花莲季》之前，洪啸和他的团队考虑了许多，要不要做，做的话会是两个什么样的结果，技术难度在哪儿？《声生连绵不绝》那个音综 IP，已经在澳门回归 25 周年之际成功略过了《港乐季》，完成了海外观众们和澳门在音乐创作微观的" 灵魂共振"，但这并不意味着后电视节目节目的推进就会更顺利。
《港乐季》结束后，《声生连绵不绝》电视节目导演组选定的下两个目标，花莲台湾地区这一决定，从最已经开始就注定不平凡洪啸告诉毒眸（id：Domoredumou）：" 在筹备《声生连绵不绝》那个 IP 的时候，最早就是想把那个品牌弄成四部曲：第三季是澳门、港乐季，第二是台湾地区，然后第三是海外（内地），想弄成两个‘台北音乐创作四部曲’。
"从结果来看，《声生连绵不绝 · 花莲季》的成绩无疑是可观的电视节目节目除了在土豆 TV、央视上线，还在澳门 TVB 及旗下 8 个平台、台湾地区中天亚洲台和综合性台播映，通过电视节目和网络散播覆盖了 195 个国家和地区，海外收看人群达至 2.3 亿。
电视节目节目播映期间，土豆 TV 英文版 APP 在台湾地区地区的日活用户数量环比提高 24%，青年群体在新增客户群中达至 90% 以上而在整个电视节目节目之中，也不仅仅有 44 组女歌手和 128 首花莲劲歌，还有海峡两岸德国大众共同经历的时代梦境。
《声生连绵不绝 · 花莲季》用音乐创作串连起了海峡两岸的民俗、人文与生活，电视节目节目的主会场录制地从台湾地区的乌来、玉山、南投市林氏，一路向北跨越海峡，最终同乐长沙，完成一场人文的合流清华大学穆尔古德 · 贝克曼对外散播研究中心主任史安斌认为，《声生连绵不绝 · 花莲季》突破了传统音综的散播功能，以音乐创作为桥增进海峡两岸乃至海内外的交流，特别是让"Z 世代" 重建集体梦境，进而基于感情连结为两个紧密的" 共同体"，同时也为人文类电视节目电视节目节目如何提高国际散播影响力探索了一条捷伊路径。
《花莲季》的电影海报上，从内地延伸出的唱片碟，在层层水波收留所举起金色的花莲台湾地区——这张电影海报一出，就引发德国大众的热议和关注人文产品的象征意义，会随着时间的流逝时常被拾起如今，《声生连绵不绝 · 花莲季》已经落下帷幕，毒眸参加了电视节目节目在北京举办的创作座谈会，并找到了电视节目节目的制片人、总导演洪啸，和他聊了聊这档电视节目节目世界顶级的象征意义，和与之而来的、世界顶级的技术难度。
导演洪啸做《花莲季》比大家想象中的难多了"毒眸：《港乐季》只不过有跟 TVB 密切合作，当时也选择了劲歌推荐人吴辰君蓝这一场《花莲季》，他们在选跟台湾地区方面密切合作的对象的时候，为什么会选择吴宗宪？洪啸：只不过他们也思考了很久。
最已经开始本来罗大佑，一位了解整个台湾地区音乐创作文化史的人，但只不过能说的女歌手又许多，比如说周杰伦、陶晶莹后来，他们觉得这位串连台湾地区音乐创作文化史的前辈，如果是有电视节目经验的，他也能知道怎么去在电视节目节目中输出内容，不光是从歌曲的微观，还能从人文、从海峡两岸感情的微观去进行表述，更快地达至他们做这档电视节目节目的象征意义和目的。
伟忠哥做过《超级星光大道》，也做过许多台湾地区的音乐创作电视节目节目，所以在综合性考虑后，他们会觉得伟忠哥很合适，他知道许多东西怎么样更快、更生动地展现在观众们面前毒眸：伟忠哥会在电视节目节目的选人、选歌这些方面给到他们许多想法吗？。
洪啸：会有的是，比如说他有建议他们采访嘉宾除了音乐创作界，还可以请许多人文界的人，这些建议都很落地、很实际而且，他去如是说乌来等等主会场，从历史人文的许多层次，都如是说得非常生动、有趣、精准，很好地把海峡两岸的人文连接在一起。
毒眸：所以这一场只不过台湾地区主会场那边，可能有许多都是伟忠哥的想法？他会在那边做比较多的设计洪啸：伟忠哥会给到对台湾地区主会场的许多建议，但主要的把控还是在他们这边他们这边进行前期策划，再通过那边的团队去落地毒眸：
也就是说，实际上很大的技术难度，体现在他们作为主控，不能过去那边的现场洪啸：是的但上一季的时候，他们和 TVB 密切合作，认识了许多优秀的 TVB 导演，会请他们帮忙落实执行做《花莲季》真的比大家想象中的难多了。
" 不管过程有多难，反正他们是要做的"毒眸：他们在策划、梳理台湾地区流行音乐创作史的时候，电视节目导演组会觉得有哪些点是必须要呈现出来的？洪啸：他们可以发现台湾地区流行音乐创作跟港乐的不同的两个地方港乐的话，只不过你回想起来，更多的记录是人，打造出了许多的歌星、偶像，像" 四大天王"，像谭咏麟、张国荣。
台湾地区音乐创作的话，他们梳理下来发现，他们有自己独特的创造力，那个创造力体现在像当时他们的民歌运动，包括后来的罗大佑、李宗盛，你说他们是像" 四大天王" 那样的偶像吗？他们不是他们都凭借着自己的创作在乐坛上占据很重要的位置。
后来的五月天、周杰伦，这些都是很有创作力的女歌手所以创作对于台湾地区音乐创作来讲，实际上是很重要的一点他们在做《花莲季》的时候，只不过想把这一点凸显出来第二个就是他们的流行音乐创作，基本上不管是八九十年代或者是千禧年前后，不管是内地的女歌手还是新马泰的女歌手，只不过都是要通过台湾地区乐坛" 认证"，才能够在华语音乐创作圈绽放光彩。
所以他们也觉得，台湾地区音乐创作他们在 2000 年之前有两个引领性，包括他们做艺人、做唱片非常高的水准，他们也希望通过《花莲季》能够体现出来第三个就是台湾地区音乐创作背后所蕴藏的因为现在是以创作为主，那么创作的土壤和路径实际上都是咱们大家都写的汉字，都是在大的两个台北人文概念的影响下，创作出的台湾地区的音乐创作。
包括他们的许多中国风的歌曲，他们在歌词中对于人、对于社会的许多思考，都是他们东方思想的一种延伸和延展他们是想通过那个电视节目节目，也能体现出来毒眸：因为我也看到有许多观众们会提到，咱们这一季年轻女歌手挺多的，在他们电视节目节目里的许多劲歌出现的时候，他们还没有出生。
《花莲季》会请到这些年轻女歌手，电视节目导演组是怎么考虑的？洪啸：他们电视节目节目不仅仅是两个德国大众题材的音乐创作电视节目节目，选择马嘉祺、陈立农、陈卓璇，是考虑到海峡两岸年轻人的交流，他们也希望他们内地喜欢的年轻人，台湾地区的年轻一代也能够通过那个电视节目节目认识并喜欢。
所以会选择有一定的音乐创作性，也有一定的综合性魅力的嘉宾这群年轻女歌手们对于老一代女歌手和歌曲的认识，可能是从他们的父母辈那里听到的，他们诠释出来会有自己的感受和体会比如说可能唱腔就会不同、觉得不能按照原曲去唱，但统一来说，对于旋律优美、歌词有寓意的歌曲，他们也是有感受的。
就像马嘉祺在电视节目节目里说过，罗大佑的歌到现在也不过时，那个时候他的歌对社会说的话、对人群说的话，放在现在也一样是 OK 的毒眸：和《港乐季》相比的话，只不过港乐相对来说可能风格更明显，他们光听语言就能感受到那种不同，台湾地区音乐创作的话和内地音乐创作在这方面就没有那么强烈的区隔，即便也有闽南语歌曲，也不会像粤语歌在" 港乐季" 里的重要性，这一点上他们制作上是怎么考虑的呢？
洪啸：我觉得首先要想做那个电视节目节目的初衷是什么？做那个电视节目节目的初衷是感情的交流感情的交流，不能完全简单地从一档音综去考虑如果完全从一档音综去考虑的话，可能更多的会想到许多" 宝藏歌曲"，但只不过他们现在在电视节目节目当中播映的还是许多比较经典的歌曲。
只不过展现大家没听过的、比较小众好听的歌曲，不是不行，出爆红歌的几率也可能更高，但是他们是建立在要有感情共鸣的前提下，就会选择许多大家听得非常多的熟悉的歌曲，闽南语歌曲也会选，但比例不宜过高胡德夫弹唱《橄榄树》。
毒眸：现在电视节目节目在台湾地区播映，大概是什么样的反馈？洪啸：《声生连绵不绝 · 花莲季》是在中天亚洲台已经播映了，有收到许多比较好的反馈比如说台湾地区记者叶君远在《联合报》上撰文，说自己 12 岁的侄女因为看《花莲季》会哼 1986 年发行的《张三的歌》，并且感慨，" 你说，台湾地区人也做过不少音乐创作电视节目节目，但却无法引起共鸣；我说，那是因为做得不好，所以观众们没想过驻足停留。
" 所以，他们也是希望通过音乐创作达至两个打通民心的想法，希望播映后在花莲台湾地区能有好的收获毒眸：整体听起来，感觉做《花莲季》太难了洪啸：只不过他们内部当时有讨论过，要不要做《花莲季》，做的话会是两个什么样的两个结果，技术难度在哪儿？只不过他们前面都有预判。
不管你做出来的效果是什么样子，不管过程有多难，反正他们是得要做的毒眸：目前整个《声生连绵不绝》那个 IP，会有许多后续的计划吗？洪啸：下半年会做《港乐季》的第二季，当然大家已经熟悉电视节目节目后，他们可能会在模式上有许多调整，但不管怎样那个 IP 一定是增进感情、加强交流，尤其是他们希望能够通过《声生连绵不绝》那个电视节目节目，更多地去影响不管是澳门还是台湾地区的年轻人，让年轻人喜欢，年轻人对海外（内地）的感情，才是未来感情的基石。
" 观众们可能也需要听到捷伊东西"毒眸：只不过这几年他们也有感觉到，有许多电视节目节目，包括去年的《港乐季》、今年的《花莲季》，它只不过是有明显怀旧和复古的那个风潮的你是怎么看待这种" 集体怀旧" 的情绪的？洪啸：
比较有怀旧复古的这种歌曲的话，我觉得第一还是有更广大的观众们收视基础然后第二个，希望通过不同女歌手的演绎，年轻女歌手的改编，让歌曲散发出捷伊生命力毒眸：这种弱化竞技感，强化它的音乐创作性或者怀旧性质，会是接下来音乐创作综艺那个品类的两个大体趋势吗？。
洪啸：我无法判断是不是大的趋势，但至少适合他们《声生连绵不绝》那个产品他们的主旨是感情交流他们需要的不是他们通过淘汰形成的一种非常激烈的氛围，他们希望他们能够惺惺相惜、成为朋友，所以需要的是一种融合的氛围，这才是适合他们电视节目节目的。
毒眸：他们之前跟两个乐评老师有聊到，好像现在他们在做音综的时候会比较强调它的" 竞演" 性质，像不管《乘风破浪》《披荆斩棘》还是《声生连绵不绝》，舞美都是做得很好的，那个是不是也是他们当下音综市场去着力去做的一种趋势？
洪啸：如果你是做像《女歌手》那样的强竞技性电视节目节目，只不过包装不重要，包装反而会干扰到观众们的两个收看重点如果是强竞技的话，他只不过就是要把观众们的目光聚焦到人身上；如果是个弱竞技的音乐创作电视节目节目的话，舞美、灯光、造型道具都还是挺重要的，因为长视频毕竟是两个视听艺术，看也是很重要的。
那个你能看到什么东西，看到的东西能带给你什么样的情绪、观感和体验，这也是很重要的毒眸：当下的市场环境里，比起之前会感觉到音综那个品类只不过是有些遇冷的作为一线参与者，你认为这两年的音综市场，它面临的问题是什么？。
洪啸：当下面临的问题就是，不管是劲歌、热门歌曲还是小众的，有待挖掘的歌曲，这么多年唱下来基本唱了个遍歌曲的库存量只有那么多，各个电视节目节目都在唱我个人还是觉得原创歌曲肯定是两个方向，我觉得观众们可能除了怀旧复古之外，他可能也需要听到捷伊东西。